"La Sombra de Caín" es el primer corte en el que ya aparecen unos teclados con gran presencia, que logran fusionarse con la batería y las guitarras para construir un tema variado pero que sobre todo destaca por su hímnico estribillo y por la forma tan peculiar en la que el vocalista va a ir encajando la letra en la melodía alargando y jugando con la voz al final de cada frase.

En "Emisario del Caos" tenemos un ritmo galopante en el que otra vez tenemos la sensación de que las letras se encajan en la música, como si ésta hubiese sido compuesta con anterioridad.

Comienza el bajo destacando en el tercer tema que para mi gusto es una de las perlas del disco. En "Huérfano" se logra un mayor entrelazamiento entre letra y melodía, los teclados tienen como un halo de fantasía que no sabría decir bien el porqué pero que me recuerdan a las series infantiles de finales de los 80 y que aunque es una constante en el disco para mí se hace más patente en esta canción así como en "Hijos de Danán", en la que otra vez tenemos la sensación de estar ante la melodía de una seria de animación al transmitirnos esa melancolía que al menos quien escribe siente cuando escucha canciones como la de "Dragones y Mazmorras" o "Bola de Dragón". Me quedo con esa frase del estribillo que condensa lo que acabo de decir y que una vez escuchada parece que viniese de un pasado lejano como si de una vieja leyenda se tratase: "Una gran espada que las fuerzas del viento puede controlar, Un caldero eterno que la vida a los muertos puede otra vez dar".

Debilidad es lo que siento por el sonido del teclado que impregna "Las Arenas del Tiempo" y que va a ser una constante a lo largo del disco, aportando unos tintes entre barrocos y románticos que chocan con la cristalina producción de la voz surgiendo de ese contraste un resultado muy agradable para nuestros oídos por su accesibilidad y originalidad.

De nuevo estamos ante un tema hímnico pero que resulta completamente original dentro del estilo, al igual que pasa con el resto del disco, aunque hacen uso de los recursos más clásicos del power metal en ningún momento llegan a saturar por falta de originalidad, antes bien todo el disco destila una gran personalidad que a mi me resulta cuanto menos inquietante sobre todo por la juventud de los músicos que componen CYRIUM y por la capacidad que han tenido para condensar en Entre Tormentas un sonido cuidado y actual con reminiscencias de grupos como HEROES DEL SILENCIO, y unos tintes épicos que les emparentan con grupos nacionales del power metal como NORTHWIND o DARKKAM.

La profundidad narrativa de la voz es la gran protagonista de Entre Tormentas, llevando casi siempre la carga de las melodías, con ayuda de teclados y guitarras, pero siendo ella el punto central que les diferencia de otras bandas del estilo.

En definitiva, nos encontramos con un disco que impacta por la forma en la que encara las labores vocales, por el gran sonido que acompaña en toda la grabación, por el sonido elegido para los teclados, y por unos himnos que más que cánticos de batalla nos hacen pensar en antiguas leyendas contadas a la luz del fuego o a un buen desayuno delante de televisores muy anteriores a los de pantallas planas y ¿por qué no? con una NES o una Megadrive conectadas a ella.

Texto: Seifer